EASTEIN／イースタイン No.150 1968年製 で、イリインスキーの「幼き女の子の一日, op.19」から第２曲『ワルツ』を

1968年製の EASTEIN／イースタイン No.150 で、イリインスキー「幼き女の子の一日, op.19」から第２曲『ワルツ』を弾きました。

EASTEIN／イースタインは宇都宮の工場で生産したピアノを東京銀座に本社を置く『東京ピアノ工業』が販売していたブランドで、戦後の関東ピアノ工業会の一大勢力でありました。玉石混淆な日本のメーカーの中で「木工加工から部品製造、組立までを自社で」という方針のもと、こだわり抜いた独特な音色の美しさに定評があるメーカーでした。この150型は《限度を１坪》として間口147cm×奥行158cmで設計され、1959(昭和34)年の発表以来、大変に売れていたようです。

なお、イースタインの150型について徹底的に調べた方がいらっしゃり、FUKUYAMA & SONS との関連についても触れられています。
https://niga2.sytes.net/wordpress/?p=419

＊ピアノ工房ピアピット（千葉県印西市）
ピアノは本気で直せば古いピアノでも必ずよみがえります
http://www.piapit.com/repair.html

参考文献：三浦啓市『日本のピアノメーカーとブランド』
https://www.ankasha.com/books/books2

イリインスキー／Alexander Ilyinsky(1859-1920) はロシアの作曲家で、20歳でベルリンに留学して専門教育を受けています。『幼き女の子の一日, op.19』は24曲からなる比較的平易な小品集で、小じゃれた佳品の数々がなかなか魅力的ですよ〜（・o・ゞ



FUKUYAMA & SONS に OEM 提供していた同型の動画もどうぞ😉

戦前 H.Matsumoto／エチ松本ピアノ 十號 で、ヤナーチェクの草かげの小径にて 第一集』から第１曲「われらの夕べ」を

チェコ東部モラヴィアの作曲家ヤナーチェクによる『草かげの小径にて　第一集』から第１曲「われらの夕べ」を、戦前日本のH.Matsumoto／エチ松本ピアノ 十號 で弾きました。

H.Matsumoto／エチ松本ピアノは、日本のピアノ製作の先駆者である松本新吉の長男である広（ひろし）の個人経営として、月島で関東大震災の翌年から東京大空襲で全焼させられるまで製造されていました。H.Matsumoto／エチ松本ピアノは当時高まっていたピアノの需要に応えるための大量生産であり、新吉と六男：新治による音づくりの信念である「スヰートトーン」とは異なる方向ですが、このような「量」と「質」のせめぎ合いはどんな時代でも避けられないんですよね〜🧐
＊「エチ松本」はカタログの表記そのままで、「エイチ松本」ではございませんぞ！

例によってのピアノ工房ピアピットの入荷品、修復後しばらく放置されていたフシがありますが悪くない状態で、修復前の音を録ってみました。

＊ピアノ工房ピアピット（千葉県印西市）
ピアノは本気で直せば古いピアノでも必ずよみがえります
http://www.piapit.com/repair.html

参考文献：三浦啓市『日本のピアノメーカーとブランド』
https://www.ankasha.com/books/books2

動画内にも載せているこのエチ松本ピアノカタログ（印刷年不詳）には高さ４フィート２インチ（＝127cm）の「十號」と「十一號」が併記（ステッカーによる修正）されており、「十號」は８５鍵で「十一號」は８８鍵となっています。この現物は高さ実測125cmですが、まぁ「十號」と判断して差し支えなかろうと思います。


＊資料提供：三浦啓市

DIAPASON／ディアパソン No.125 1957年製 で、キスラーの『3つのレントラー, op.81』から、第１曲 変イ長調を

DIAPASON／ディアパソンの1957年製 No.125 アップライトピアノで、キスラー『3つのレントラー, op.81』から、第１曲 変イ長調を弾きました。例によってのピアピットによる内部のみクリーニング品ですぜ(*´-`)

DIAPASON／ディアパソンはご存知のよく知られた国産ピアノで、天才技術者の誉れ高い大橋幡岩氏の高い志を実現すべく製造されたのが始まりです。この動画の個体は1957年製、製造の浜松楽器工業の社長が1956年に死去して大橋幡岩氏も1957年末に辞職したというタイミングの楽器で、浜松楽器工業がカワイの傘下に入る１年前、大橋幡岩氏が直接に関わっていた最後期の製品と思われます。

＊ピアノ工房ピアピット（千葉県印西市）
ピアノは本気で直せば古いピアノでも必ずよみがえります
http://www.piapit.com/repair.html

参考文献：三浦啓市『日本のピアノメーカーとブランド』
https://www.ankasha.com/books/books2

キスラー／Cyrill Kistler（1848-1907）はミュンヘンの音楽学校でオルガンと作曲を学び、作曲家そして音楽理論の教師として名を馳せました。リヒャルト・シュトラウスと並び称され、ワーグナーがキスラーのことを「唯一のふさわしい後継者」と称するなど名声を博していたという記載も一応はありますが、今では忘れ去られていますね〜。キスラーは1889年に Würzburg でオペラ『Eulenspiegel／オイレンシュピーゲル』を初演しますが、実はコレはリヒャルト・シュトラウスの交響詩『ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら』のきっかけだったりするんですよ〜👌

PEASE／ピーズ 144cm 1900年頃 で、ノリスの「３つのピアノ曲, op.34」から、第１曲『Remembrance／追憶』を

PEASE／ピーズ は米国はニューヨークのメーカーです（pease は「平和」でなく「えんどう豆」ですぞ）。1844年 Chauncey D. Pease により創業、1873年に Gustavus W. Kindstrom と協業して “Pease & Kindstrom” となりましたがこの協業は翌年に解消、あらためて “Pease & Company” として再編されています。この個体は “Pease & Company” になってからのもので、スタイルからしておそらくは1900年前後の製造ではなかろうかなぁと推測しています。

なお、これは鶴見で戦後から頑張ってきた「大塚ピアノ社」がその昔貸しピアノとして活用していた個体です。1922年からの国産の名ブランドである「PRIMATONE／プリマトン」発売元であった横浜元町の「大塚ピアノ商会」で修行した先代：大塚功作氏が鶴見で「大塚ピアノ社」として独立した頃からの生き残りで、2024年秋の店じまいでピアピットが引き取りました🫡

＊ピアノ工房ピアピット（千葉県印西市）
ピアノは本気で直せば古いピアノでも必ずよみがえります
http://www.piapit.com/repair.html

参考文献：三浦啓市『日本のピアノメーカーとブランド』
https://www.ankasha.com/books/books2

ノリス／Albert Locke Norris（1867−1940）はアメリカのオルガニストそして作曲家です。このop.34-1はボストンの Arthur P. Schmidt社から1915年に出版されており、Pease社のピアノとほぼ同じ時代の作品ですよ〜👌

KAWAI No.K50 1964年製 で、クレーヴェの「７つのピアノ曲, op.1」から第６曲『田園曲』を

1964年製 KAWAI No.K50 で、クレーヴェ「７つのピアノ曲, op.1」から第６曲『田園曲』を弾きました。

KAWAIのK-50には新旧モデルがありまして、フレームの表記が旧モデルは「No.K50」で高さ130cm、新モデルは「K-50」で高さ125cmです。この個体は旧モデルで購入後数年は定期的に調律されるもその後50年以上放置、それでもさすがの量産以前のカワイで、クリーニングと再調整のみで幅広〜く豊かな響きそして軽い鍵盤の動きになりました。塗装もしっかりしていて、美しい艶になりました👌

＊ピアノ工房ピアピット（千葉県印西市）
ピアノは本気で直せば古いピアノでも必ずよみがえります
http://www.piapit.com/repair.html

Halfdan Cleve／ハルフダン・クレーヴェ(1879−1951)は、ノルウェーのピアニストで作曲家。オルガニストであった父親からかなりのスパルタ教育を受け、神童の名をほしいままにしていたとのこと。ベルリンでかのシャルヴェンカ兄弟に師事しており、数多くのピアノ曲を作曲しています。

EMERSON／エマーソン Cabinet Grand 147cm 1900年製 で、ノリスの「３つのピアノ曲, op.34」から、第１曲『Remembrance／追憶』を

1900年製の EMERSON／エマーソン Cabinet Grand 147cm で、ノリスの「３つのピアノ曲, op.34」から、第１曲『Remembrance／追憶』を弾きました。

EMERSON／エマーソン は米国はボストンのメーカーです。1849年に William P. Emerson により W. P. Emerson Piano Company として創業、創業者が1870年代後半に亡くなってから The Emerson Piano Company となりました。かなり成功したメーカーらしくネット上では何種類ものカタログが発見できますが、どれもこの個体の1900年と少〜し異なる時代のカタログで特に前パネルの形状に一致する機種が見当たらずでした。残念😅

なお、これは鶴見で戦後から頑張ってきた「大塚ピアノ社」がその昔貸しピアノとして活用していた個体です。1922年からの国産の名ブランドである「PRIMATONE／プリマトン」発売元であった横浜元町の「大塚ピアノ商会」で修行した先代：大塚功作氏が鶴見で「大塚ピアノ社」として独立した頃からの生き残りで、2024年秋の店じまいでピアピットが引き取りました🫡

＊ピアノ工房ピアピット（千葉県印西市）
ピアノは本気で直せば古いピアノでも必ずよみがえります
http://www.piapit.com/repair.html

参考文献：三浦啓市『日本のピアノメーカーとブランド』
https://www.ankasha.com/books/books2

ノリス（1867−1940）はアメリカのオルガニストそして作曲家です。このop.34-1はボストンの Arthur P. Schmidt社から1915年に出版されており、だいたいこの個体と同じ時代の作品ですよ〜👌

GERSHWIN／ガーシュイン G-100 DELUXE 1979年製？ で、ローデの「飛びゆく木の葉, op.36」から、第７曲『郷愁』を

製造番号上二桁からおそらく1979年製ではないかと推測できる GERSHWIN／ガーシュイン G-100 DELUXE で、ローデの「飛びゆく木の葉, op.36」から、第７曲『郷愁』を弾きました。例によっての ピアピット の入荷品、安価に提供するために軽い内部クリーニングと再調整のみでしたが案外とまとまってくれるもんで、日本の中堅メーカーの底力を目の当たりにできた気がしますぞ(*´-`)

GERSHWINは昭和28年の大岡楽器製作所から脈々と続くブランドで、大岡楽器製作所→白鳥楽器製作所→スワン楽器製造株式会社→ガーシュインピアノ株式会社→東日本ピアノ製造株式会社→株式会社バロックへと受け継がれています。この個体の1979年製という推測が当たっていれば、東日本ピアノ製造株式会社の時代となりますね〜。

＊ピアノ工房ピアピット（千葉県印西市）
ピアノは本気で直せば古いピアノでも必ずよみがえります
http://www.piapit.com/repair.html

参考文献：三浦啓市『日本のピアノメーカーとブランド』
https://www.ankasha.com/books/books2

作曲のローデ（1828−1883）は、ドイツのハレに生まれてベルリンで亡くなった作曲家、オルガン奏者です。150曲ほどを出版していますが、例によって忘れ去られていますね〜（・o・ゞ

ELINGTON／エリントン U-200E 1977年製 で、ヤーダスゾーンの「さすらいの音画, op.122」から、第４曲『出会い』を

1977年製の ELINGTON／エリントン U-200E で、ヤーダスゾーンの「さすらいの音画, op.122」から、第４曲『出会い』を弾きました。例によっての ピアピット の入荷品、安価に提供するために軽い内部クリーニングと再調整のみでしたが案外とまとまってくれるもんで、日本の中堅メーカーの底力を目の当たりにできた気がしますぞ(*´-`)

ELINGTONは、数多くのブランドの生産をしていた浜松の大成（たいせい）ピアノの主要ブランドの一つで、ピアノ工具や部品販売の渡辺商店が製造委託していました。

＊ピアノ工房ピアピット（千葉県印西市）
ピアノは本気で直せば古いピアノでも必ずよみがえります
http://www.piapit.com/repair.html

参考文献：三浦啓市『日本のピアノメーカーとブランド』
https://www.ankasha.com/books/books2

作曲のヤーダスゾーン（1831−1902）は、ヨーロッパ専門の歴史家たちが恐れをなすほどヤヤこしいとされるシレジア地方の生まれのユダヤ人作曲家です。当時ユダヤ人ということもあってか紆余曲折の末に母校ライプツィヒ音楽院の職を得て、グリーグなど名だたる作曲家を育成して名声を博していたのですが・・・ま〜忘れ去られていますね。なんと、瀧廉太郎が留学先のライプツィヒ音楽院で最晩年(1901年)のヤーダスゾーンの授業を受けた様子を手紙に残していたりします（・o・ゞ

1950年ごろ製造 ALEXANDER HERRMANN／アレキサンダー ヘルマンで、レナルド・アーンの『Mirage／幻影』を

レナルド・アーン(1874-1947) の独り語りとも言えそうな玄妙な小品集『Le rossignol éperdu／思い惑う夜鶯』から第２６曲『Mirage／幻影』を、戦後おそらく1950年前後と思われる アレキサンダー ヘルマン（福山ピアノ社、Material Made in Germany）で弾きました。

ALEXANDER HERRMANN／アレキサンダー ヘルマンは20世紀初頭創業のドイツは Sangerhausen（ザンガーハウゼン、旧東ドイツ地域）のメーカーですが、この個体は銘板に「Material Made in Germany」と明記されていまして、実は日本の福山ピアノ社がドイツの本家から部品を輸入して日本で製作していたブランドのようです。まぁこの銘板そのものは英語表記でかつ動詞の「made」まで大文字始まりの「Made」になっているので、日本の職人お得意のコピー技術で本家をマネた可能性大と思いますけどね〜w

フツーに考えればこれはいわゆる「ニセモノ」とか「パチモン」とかで終わってしまいそうなシロモノですが、ちょ〜っと待っていただきたい。少なくともこの個体は曲を弾いた際の余韻がおよそ日本のピアノ製作伝統からかけ離れているとさえ思わせられるような繊細さを持ち合わせていてビックリ、福山ピアノ社が直接指導を受けたうえでその通り真面目に製作していた可能性すら想像できそうな素晴らしさでした😳

動画内にも載せましたが、この福山ピアノ社カタログの ALEXANDER HERRMANN の項に＜独逸最堅牢アレキサンダーヘルマンスケールにより製作せる最高級品＞＜独逸ローイスレンナー会社へ特別注文せる世界的内部弊社直輸入製作品＞という表現があり、また福山ピアノ社は1946年に国際水準到達を目標に10年計画を立ててブリュートナーの徹底的な研究・分析に着手したとのことで、あながち伊達や酔狂による誇大広告でもなさそうに思えます（同時に誇大広告華やかなりし時代でもあるので、ナンとも判断しづらいのもホンネw）。


＊資料提供：三浦啓市

＊ピアノ工房ピアピット（千葉県印西市）
ピアノは本気で直せば古いピアノでも必ずよみがえります
http://www.piapit.com/repair.html

基礎文献：三浦啓市『日本のピアノメーカーとブランド』
https://www.ankasha.com/books/books2

Reynaldo Hahn（1874-1947）は歌曲方面で渋い人気wを博していますが、まさか歌曲だけなハズもなくピアノ曲を書いておりまして。この『Le rossignol éperdu／思い惑う夜鶯』は1912年の出版で古典的なかたちをしていながら随所にこの時代のおふらんすな響き満載、そして新しい時代への萌芽ともいうべき難しい響きもあり、やはりこのような魅力は同世代のピアノで魅力百倍。まぁ地味っちゃ地味ですけどね〜✨

戦前 H.Matsumoto／エチ松本ピアノ 十號 で、シャミナードの『目覚まし時計 op.87-1』を

戦前の H.Matsumoto／エチ松本ピアノ 十號 で、シャミナードの『目覚まし時計 op.87-1』を弾きました。

H.Matsumoto／エチ松本ピアノは、日本のピアノ製作の先駆者である松本新吉の長男である広（ひろし）の個人経営として、月島で関東大震災の翌年から東京大空襲で全焼させられるまで製造されていました。H.Matsumoto／エチ松本ピアノは当時高まっていたピアノの需要に応えるための大量生産であり、創業者である新吉と六男：新治による音づくりの信念である「スヰートトーン」とは異なる方向ですが、このような「量」と「質」のせめぎ合いはどんな時代でも避けられないんですよね〜🧐
＊「エチ松本」はカタログの表記そのままで、「エイチ松本」ではございませんぞ！

＊ピアノ工房ピアピット（千葉県印西市）
ピアノは本気で直せば古いピアノでも必ずよみがえります
http://www.piapit.com/repair.html

基礎文献：三浦啓市『日本のピアノメーカーとブランド』
https://www.ankasha.com/books/books2

動画内にも載せているこのエチ松本ピアノカタログ（印刷年不詳）には高さ４フィート２インチ（＝127cm）の「十號」と「十一號」が併記（ステッカーによる修正）されており、「十號」は８５鍵で「十一號」は８８鍵となっています。この現物は高さ実測125cmですが、まぁ「十號」と判断して差し支えなかろうと思います。


＊資料提供：三浦啓市

Cécile Chaminade（1857−1944）は、経済的に自立した最初の女性作曲家とされています。サロン風な曲を数多く出版しており、数々の小洒落たピアノ曲はなかなか素敵です。この『目覚まし時計』は「6 Pièces humoristiques／６つのユーモラスな作品集, Op.87」の第１曲め、お聴きになると、なんか「なるほど〜」って感じですよ〜✨

まさにシャミナードの時代の1874年にフランスの発明家アントワーヌ・レディエが調節可能な機械式目覚まし時計の特許を取得して、さまざまなメーカーが目覚まし時計の開発に乗り出すようになった由。目覚まし時計が庶民一般に普及するのはもう少し後になって1930年台あたりかららしいですが、この「ユーモラスなピアノ曲集, op.87」が出版された19世紀終わり頃には既にその在り方は知れ渡っていたのではないでしょうか。

目覚まし時計って、ヒトを遅刻しないようにさせてくれる本来なら感謝されてしかるべき存在なのに、同時に毎朝毎朝エラく憎まれる存在だったりもしますからね〜。シャミナードが「ユーモラスなピアノ曲集, op.87」の一曲めに『目覚まし時計』をぶっ込んできたのはまことに愉しいことではございませんか😝