リストの命日によせて『コンソレーション第３番』を、プレイエル1858年製ピアニーノで

今日（7/31）は、リスト（1811-1886）の命日ですよ〜。

リストが生きている時代のプレイエル1858年製ピアニーノ（85鍵、鉄骨無し）で弾いた、有名な『コンソレーション第３番』です。この曲、バスをいかにして伸ばして聴こえさせるかが鍵のひとつですが、この楽器のように非常に理解度が高い技術者の手で思想に忠実な修復をされた楽器で弾くと、これがまた普通〜に伸びてくれます (`・ω・´)ｼｬｷｰﾝ

このピアニーノはショパンが自宅に持っていたピアニーノと構造的にはほとんど変化がなく、この時代ではすでに古い機構の楽器でしたが、コンソレーションのような親密な雰囲気が大切な曲にはいかにもふさわしい楽器の一つと言えるのではないでしょうか。まぁ「親密な雰囲気」とゆ〜のは「雑にテケト〜に」という意味ぢゃない・・・ちぅのがちぃとばかし厄介なのですが、これは楽器の問題ではなく演奏者のモンダイ（・x・ゞ

シューマンの命日によせて『トロイメライ』を、1843年製J.B.シュトライヒャーで

今日（7/29）は、シューマン（1810-1856）の命日ですよ〜。
シューマンが生きていた時代の1843年J.B.シュトライヒャー製のオリジナルフォルテピアノで、かの有名な『トロイメライ』を弾きました。

シューマンが生きていた頃に製作された楽器、というだけでシューマンを弾くのに最適・・・と言えるほどコトは単純ではございませんが、少なくとも楽器を製作した人物の「心のあり方」は現代人のそれよりもはるかにシューマンと共通点が多いのは明白でしょう。このような楽器で妄想wをたくましくして演奏できるのは、まことに嬉しいことでありま〜す (`・ω・´)ｼｬｷｰﾝ

J.S.バッハの命日によせて『パルティータ第１番』から『サラバンド』を、松本記念音楽迎賓館（世田谷）のフレンチ２段チェンバロで

今日（7/28）は、言わずと知れた大バッハ（1685-1750）の命日ですよ〜。

優しく豊かな響きを楽しんでいただきたく・・・パルティータ第１番 BWV825 の第４曲、サラバンド（Sarabande）です。今でこそ国柄や時代そしてスタイルに合った楽器の選択が当たり前にできるようになりましたが、その昔、チェンバロと言えば判で押したようにこのような18世紀フレンチ２段チェンバロが使われていた時代がありました。こうして弾いてみると、なるほど、まずはこの世界を経験してから幅を拡げてもらう・・・という手口wには時代の必然があったような気もします。やはりこのような言うなれば「夢を作れる」雰囲気づくりは秀逸ですからねん（・o・ゞ

この動画を録ったのは世田谷の高台、多摩川を見下ろす高級住宅地の一角にある『松本記念音楽迎賓館』という隠れ家的な（不便ともいうw）楽園、フレンチ２段チェンバロ（製作：クラブサン工房アダチ）はこの館の所蔵、一般の用に供されています。ここのホールはせいぜい５０人程度、至近距離でチェンバロの音色そして空気を浴びるがごとく味わえる稀有の空間です。

今年（2017年）の１２月１６日土曜日１４時開演でこのチェンバロで演奏会を行いますので、どうぞ予定にチェックを！m(._.)m

グラナドスの生誕祭によせて『スペイン舞曲集』第２曲『オリエンタル』を、1905年プレイエル製ピアノで

今日（7/27）はグラナドス（1867-1916）の誕生日ですよ〜。

『１２のスペイン舞曲集／12 dansas españolas』より第２曲『オリエンタル／Oriental』を、1905年製（85鍵）のプレイエル 3bis（トロワビス）型ヴィンテージピアノで弾きました。

グラナドスはカタロニア（カタルーニャ）生まれバルセロナ育ちのスペインの作曲家。この初期の作品『スペイン舞曲集』はいかにもスペイン風なノリの曲の数々ですが、鍵盤楽器でこのノリを表現するのはそうそう簡単なコトではございませんで。実は曲のキャラクターがあまりにもはっきりしているので、「それっぽく弾けているように」自分で自分を騙しやすい・・・という落とし穴が待ち構えているんですね〜。とりわけ遅く音が少ない箇所では、言うなれば「響きの設計」という認識を持っていないと全く太刀打ちできないという（・x・ゞ

使っているピアノは、おなじみ、高崎のアトリエミストラル所蔵の1905年製プレイエル 3bis（トロワビス）型、コンスタントに使われていて演奏会ごとにきちんと手を加えられており、イイ感じに響きが育っています。もともと信用金庫であった頑丈な建物でかなり音が回り、ちょっと日本でないような錯覚にさえ陥ることもあります。ココ、実はヴィンテージな楽器を演奏するのにかなり適した環境なんですよ〜。

フィールドの生誕祭によせて『ノクターン イ長調』を、1843年プレイエル製スクエアピアノで

今日（7/26）は、アイルランド生まれで主にロシアで活躍した作曲家、フィールド（1782-1837）の誕生日ですよ〜。

フィールドが亡くなった後、そしてショパンは生きていた1843年プレイエル製のスクエアピアノで、一般的には第４番とされている『ノクターン　イ長調』をどうぞ（・o・ゞ

フィールドは現代では「ノクターンの創始者」としてしか知られていない・・・と言っても過言ではなさそうな存在ですが、ピアノ協奏曲は７曲を数え、一大ヴィルティオーゾとしても名を馳せていました。またこの当時は、ショパンの先進性に耳が追いつかずフィールドを最良とみなすスジモノも少なくなく、公明な評論家：レルシュタープによる＜手短に言えば、もしショパンの作品が入用なら、あらゆる微妙な仕草を粗暴な振舞いに変じて映す歪んだ鏡の前に、フィールドのうっとりするようなロマンスを置けば、それで一丁上がりということだ。（後略）（1833.8.2.）＞　という極端な論調にまで及んでいたりします。

・・・まぁ、当のショパンの方はフィールドのノクターンを愛奏していた、という高弟ミクリによる証言が残っているのですがw＜ショパンは格別の愛着をこめて、フィールドのノクターンを弾いていた。（中略）弾きながら思いつくままに装飾音を加え、妙なる調べの魅力を存分に発揮させたのである。＞

スカルラッティの命日に寄せて『ソナタ K.32/L.423』を、イタリアン一段チェンバロで

今日（7/23）は、ドメニコ・スカルラッティの命日ですよ〜（・o・ゞ

D.スカルラッティとJ.S.バッハとヘンデルは同じ1685年生まれの大音楽家ですが、当然ながら芸風は全く異なるワケで。スカルラッティは派手な跳躍技巧や急速なパッセージなどばかりが注目されがちですが、これまた当然ながらそのような作品しか作っていないハズはございません。「dolce／ドルチェ」という伊太利弁のごとく、甘くささやくような雰囲気づくりもまたスカルラッティでありま〜す(`・ω・´)ｼｬｷｰﾝ

そのような作品、K.32 / L.423 を、一段チェンバロで単純に弾きました。製作は、新潟の山間に居を構える 高橋靖志 さん、人柄そのままの実直そのものの楽器を作られる大職人です！

屋上バーベキュー＠スマイルLABO／新座

ワタクシの安定な雨男力、そこら中に雹を降らせ、あまつさえ自衛隊朝霞駐屯地の花火まで吹っ飛ばした模様(^^;;



まぁおかげで一気に涼しくなって、スマイルLABO屋上でのバーベキューが怪適怪適。みなさま、まことに申〜し訳ございませんっっっ(^_-)-☆

巨大樹木／農工大農学部

本日（7/14）は農工大ピアノ部の夏のコンサートに向けたレッスン会第三回、空梅雨でまたまたよ〜く晴れて暑かった（・o・ゞ
ワタクシが大学生だった３０年前から変わらぬこの建物は「文科系サークル共用施設」ですが、平屋建てというのが実に前近代的でなんとも懐しいと思いませんか？　周囲の樹木たちもそのまま、競合する相手がいないとのびのびと拡がって建物と比べてもエラく巨大ですねん＾＾

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2017 7月 13 9:02午後 PDT

中島みゆき 作詞／作曲『MERRY-GO-ROUND』を、1928年製の西川ベビーオルガンで

いよいよ夏本番、行楽地遊園地などがにぎわう夏休みももうすぐですねん。
実は昨日の館林襲撃は、この動画の収録がメインだったのでした。ふふふ（・x・ゞ

遊園地と言えばメリーゴーランドは必須アイテムでしょう（根拠ナシw）。実はmerry-go-round＝メリーゴーラウンドなのですが、まぁカタカナになった時点で細かくツッコむのは野暮でしょねぃ。基本はサーカステントのような大きなテントの下に馬や馬車が設置された騎乗式回転遊具、とのことで、回転すると同時に上下動があって馬の騎乗感を楽しめる、と。そこに流れている音楽は、そう、手回し式オルガンとかストリートオルガンとか称される、小型でぽ〜ぽ〜かわいらしい音のするオルガン音楽が伝統的。この曲『MERRY-GO-ROUND』はまさにこのイメージの曲調で、楽しい楽しい遊園地のさざめきでイントロが始まります。

ですが、作詞作曲が中島みゆきなワケですから、曲調どおりに楽しい歌詞を乗っける手合いではございませぬ。のっけから・・・

　＜MERRY-GO-ROUND, MERRY-GO-ROUND　　後ろ姿と涙たち＞
　＜MERRY-GO-ROUND, MERRY-GO-ROUND　　いついつまでも＞

となんとまぁ、ど〜こが楽しいんだかw。メリーゴーラウンドには楽しみたいから乗るのに、客それぞれの距離は絶っ対に縮まることがなく、しかもみんな進行方向を見るので別の客の＜後ろ姿＞しか見られない。近づけない相手の背中を追いかける、という同じことを＜いついつまでも＞繰り返すのが『MERRY-GO-ROUND』の真実。人生をメリーゴーラウンドに例えることは少なくないとは言え・・・勘弁してくれぃwww

さて・・・ここで使っている足踏み式オルガンは戦前（1928年）の西川オルガン改め日本楽器横浜工場製、普通よりもはるかに小さく音域はわずか４オクターヴ。おまけに鍵盤も狭く小さい、いわゆる「ベビーオルガン」と呼ばれているものです。こと楽器に関して言うならば「大は小を兼ねず」が正しく、この反応がよく軽い感じの雰囲気はベビーオルガンでしか出せない素敵な性格。この『MERRY-GO-ROUND』の曲調に合うに違いねぇ・・・というヒラメキがどんぴしゃに当たったのは嬉しいですね〜 (`・ω・´)ｼｬｷｰﾝ

柳屋／茂林寺前

昨日に引き続き館林の某鬼才とご一緒、本日（7/10）はこちらから襲撃。館林は日本一太陽に近そうな酷暑な夏なので、午前中のみで退散〜（・o・ゞ



ランチは茂林寺前（もりんじまえ）の正しい地元食堂の「柳屋」にて、ブランドづくりに頑張っている館林うどんなんぞどこ吹く風ですが、あいもりのうどんも蕎麦も普通に手打ち。発注してからかなり時間がかかるって、ひょっとしたら打って出しか？



気温は34℃で、ちょっとだけ物足りなかったカモ（＾＾；

やすらぎ／北千住

北千住東口、前から気になっていた正しい居酒屋「やすらぎ」さんにて、某館林のリードオルガンな鬼才と情報交換怪でございま〜す。この間口の狭さはなかなかのモンですが、奥行きもなかなか。でもまぁ７〜８人が適正規模でしょかねぃ。電話番号が７ケタのままで生き残っておるし！



壁のメニューの値段が居酒屋にしては妙〜にお上品なのですが、ココは北千住。ラーメンサラダとは何ものぞ・・・と思ったら、ナンのことはない冷やし中華のサウザンアイランド＆マヨネーズ攻め。全てがマヨネーズ風味でマスキングwされますが、これはこれでまことに正しい庶民の味でございま〜す（・o・ゞ



・・・どうぞ、素晴らしき量のラーメンサラダをご賞味くださいませ！

夏本番？／農工大農学部本館

本日（7/8）農工大ピアノ部の夏のコンサート前レッスン会第二回。
ナゼか雨男はハゲを潜め、あ、いや、カゲを潜めて・・・暑いっす( ´ ▽ ` )ﾉ

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2017 7月 7 9:04午後 PDT

モーツァルト『ドン・ジョバンニ』から「Nella bionda」を、1916年製アドラー社の大型リードオルガンで

モーツァルトが稀代のプレイボーイを描いた、ご存知『ドン・ジョバンニ』の最初の部分から『Nella bionda』を、1916年ニューヨークのアドラー／Adler社による、６オクターヴの音域を誇る堂々たるリードオルガンで弾きました。

ドン・ジョバンニに騙されたと憤る「被害者」に向かってドン・ジョバンニの従者が現実を突きつけるw、いわゆる『カタログの歌』の後半です。

　＜各階級の女性
　　各体型、各年齢が揃っています＞
という、なかなかしょ〜もない歌詞の後、
　＜金髪には思いやりをもって
　　接する傾向にあり＞
と歌いだし、
　＜どうでもいいのです・・・スカートさえ履いていれば＞
と。・・・稀代のプレイボーイはここまで「達観」しておるんか〜www

この動画で使っているリードオルガンの修復を行ったのは、おなじみ「才気堂」渡邉祐治氏。単なるピアノ調律師ではなくリードオルガンの修復家であり伝道師であり、さらにその枠をもはるかに飛び越えた大変な才人、底知れぬ発想にはいつも楽しい絶望感を感じさせられてしまっています（・o・ゞ

ヤナーチェクの生誕祭に寄せて『草かげの小径にて 第一集』から第９曲「涙ながらに」を、ペトロフ173cmグランドピアノで

今日（7/3）はモラヴィアの作曲家：ヤナーチェク（1854-1928）の誕生日ですよ〜。

連作ピアノ曲集『草かげの小径にて 第一集』から第９曲「涙ながらに」を、白金台のチェコ製ピアノ「ペトロフ」専門店のピアノプレップによる、きわめて普通な方向を突き詰めた精密調整で仕上げられた173cmグランドピアノで弾きました。ピアノプレップの営業開始日も７月３日とのこと、併せてお祝いですねん

ペトロフのピアノに対するマトモな評価がなかなか広まらないのが残念で仕方がないのですが、まぁ現代という万事単純にパターン化して物事を切り分けてしまう時代では、ある意味無理もないのかなぁ・・・とも思います。生楽器という実にファジーなシロモノは周囲の環境の変化に応じて常に動き続けていますが、それぞれの個性をなるべく尊重して丁寧に向き合わねばならぬ、という当然のことすら忘れられるのが「現代」なんですね（・x・ゞ

ペトロフは今でも「昔ながらの素性の良い」ピアノを「昔ながらに普通に」作っており、ただ「昔ながらに普通に作っている」だけのチェコ人たちが実は知らないw真の力量を引き出しているのが日本のピアノプレップ。・・・そう言えば、イタリアのファツィオリの真の力量を引き出してショパンコンクールに持って行ったのも日本人調律師の越智氏ですね。

ピアノプレップの山内氏もピアノフォルティの越智氏もやっている基本は同じで「ゴマかしを排して基本的な調整の方向をひたすら丁寧に」というマトモに時間をかけた精密調整、というところこそがミソであります。時間をかけないのがプロだという怪釈wもございましょうが、このような怪釈のもとではほとんどが「時間をかけないために手を抜く」というゴマかしになります。ココに気づける消費者にならないと、この現代、簡単に騙されてしまいますぞ。

チェコ製ピアノ「ペトロフ」専門店　ピアノプレップ：http://www.pianoprep.jp/

ファツィオリ(Fazioli)日本総代理店　ピアノフォルティ：https://www.fazioli.co.jp/

サティの命日に寄せて『ゴシック舞曲』を、1905年製プレイエル3bisピアノ（85鍵）で

今日（7/1）は、フランスの奇人／鬼神、サティ（1866−1925）の命日ですよ〜。

サティの『ゴシック舞曲(1893年)：我が魂の大いなる静けさと堅固な平安のための9日間〜祈祷崇拝と聖歌隊的協賛〜』を、サティが生きていた1905年製（85鍵）のプレイエル 3bis（トロワビス）型ヴィンテージピアノで弾きました。

サティは生涯一度だけ大恋愛をした、とされており、半年の間に書いた手紙はなんと300通以上。その激情がはじけ飛び、祈りと精神安定のためにこの『Danses Gothiques』が作曲されたと言われています。

このピアノは高崎のアトリエミストラルの楽器、ここはもともと信用金庫の建物だったせいかとにかく堅固で音が全て跳ね返ってくるような雰囲気で、およそ日本離れした音響を誇ります。外の音は多少聞こえますが、サロンコンサート会場としての質は優秀と思います。このサティが生きていた時代に作られたこのピアノ、豊かな音響空間でかなりイイ感じに育っています（・o・ゞ